Kim Zumpfe: fuera de la longitud de una habitacií³n / O / sumergií©ndose dentro del sol azul
fuera de la longitud de una habitacií³n | O | sumergií©ndose dentro del sol azul
Kim Zumpfe
05 mayo 2018-09 septiembre 2018
En la instalacií³n in situ titulada outside the length of a room | OR | diving into the blue sun [fuera de la longitud de una habitacií³n | O | sumergií©ndose dentro del sol azul], la artista Kim Zumpfe aborda la nocií³n de safe spaces (espacios seguros). Espacios que, sin embargo, son contingentes -dependen del individuo, condiciones específicas del momento y de las realidades objetivas o percibidas, así como tambií©n de las circunstancias pertinentes a cada sujeto.
Para muchos, las construcciones de estructuras arquitectí³nicas proveen estabilidad, resguardo y proteccií³n. Estas estructuras construidas sobre tierra habitan la superficie de nuestro mundo, un mundo en donde típicamente nos sentimos cí³modos. En contraste, espacios subterrí¡neos evocan nociones de vulnerabilidad, fugacidad o fantasía. La instalacií³n de Zumpfe re-asigna el espacio, opera a favor de la confrontacií³n de complejas normas sociales. Zumpfe crea una estructura transitiva para controlar la visibilidad del sujeto: escondite, evasií³n, escape y otras estrategias mí¡s, son utilizadas para contrarrestar las represivas relaciones sociales y políticas.
La construccií³n subterrí¡nea, iluminada por soles azules y con colchonetas de reposo, ofrece un retiro temporal de la superficie. El diseí±o de las colchonetas utiliza imí¡genes de herramientas de construccií³n que fueron propuestas, y la mayor parte de ellas rechazadas, como diseí±os de herramientas potencialmente seguras para su uso en prisiones ÃŒ ¶como intento para prevenir causar daí±o a otros o a sí mismo. La elevacií³n del suelo, abiertamente a la vista desde las perspectivas interior y exterior, estí¡ ocupada por elementos domí©sticos inconclusos. Zumpfe invita al espectador a relacionarse con el espacio a traví©s de míºltiples gestos sociales ÃŒ ¶recostí¡ndose para descansar, bebiendo tí©, comiendo, ascendiendo o descendiendo en el espacio. Esta relacií³n funciona como recordatorio de la realidad diaria donde estas acciones ocurren siempre en contextos ajenos.
Las relaciones espaciales crean consecuencias reales en nuestra vida. Zumpfe compara esta nocií³n a superaceleradores que generan, en hipí³tesis, agujeros negros infinitamente diminutos que proveen la posibilidad de separar espacio y tiempo ÃŒ ¶el desarrollo de experiencias paralelas y espacios alternos de comodidad y tensií³n.
Ultimadamente, la obra nos cuestiona: ¿estamos todos unidos?
SOBRE LA ARTISTA
Kim Zumpfe es artista y docente. Vive y trabaja en California. En su obra, individual y colectiva, re-sitíºa el entorno construido para abordar la profunda interrelacií³n entre materiales, espacio y sociedad como modelos relacionales. Organiza participaciones experimentales como formas de exploracií³n que expanden la manera de generar intersecciones de conocimiento mí¡s allí¡ del individuo. Trabaja primordialmente en arte instalacií³n. Examina cí³mo sus objetos, imí¡genes, video, performance y espacio generan posibilidades de encuentros que colapsan identidad, intimidad y sistemas de influencia. En su trabajo, Zumpfe crea posibilidades alternativas al orden de las cosas por medio del empleo de arquitecturas que involucran al espacio físico como espacio psicolí³gico junto con las cualidades del tiempo(s) incluyendo lo provisional, lo inestable y lo ilegible.
El trabajo de Zumpfe ha sido expuesto en Los Angeles Contemporary Exhibitions (LACE), Museum of Contemporary Art San Diego, Diverseworks Houston, Hammer Museum, Human Resources en Los Angeles, Los Angeles Contemporary Exhibitions (LACA), UCR Culver Center for the Arts Riverside, University Art Gallery Irvine, así como tambií©n en otros espacios píºblicos y en línea.